Ciudad de México, 10 de noviembre de 2025.
La pintura vuelve a ocupar un lugar central en el arte contemporáneo mexicano. La XX Bienal Rufino Tamayo, inaugurada este fin de semana, demuestra que el lenguaje pictórico sigue siendo un terreno fértil para la experimentación, la crítica y la emoción visual.
El Museo Tamayo reúne en esta edición obras de artistas de todo el país, quienes reinterpretan la pintura desde distintas perspectivas: desde lo figurativo hasta lo abstracto, pasando por el diálogo con medios digitales y técnicas mixtas.
“El auge del arte conceptual no desplazó a la pintura; al contrario, la obligó a reinventarse”, señaló el curador Tobias Ostrander durante la apertura. “Hoy la pintura en México está más viva que hace quince años”.
Entre los expositores destacan jóvenes creadores que exploran temas de identidad, memoria, violencia y territorio, junto con artistas consolidados que reflexionan sobre la historia del arte y su vigencia en el presente. Las obras seleccionadas dialogan con la tradición pictórica del país, pero también con los desafíos del tiempo digital, donde la imagen circula y se transforma sin cesar.
La bienal, impulsada por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y la Fundación Olga y Rufino Tamayo, busca consolidar un espacio de encuentro entre generaciones, reafirmando que la pintura no es un medio en extinción, sino una forma de pensamiento visual en constante evolución.
Con esta edición, el Museo Tamayo reafirma su papel como plataforma para el arte contemporáneo y como punto de convergencia entre pasado y futuro.
La exposición permanecerá abierta al público durante los próximos meses y promete ser una de las citas más destacadas del calendario cultural mexicano de 2025.